GIGANTISME – ART & INDUSTRIE

GIGANTISME — ART & INDUSTRIE fait converger attitude visionnaire,
goût de la belle ouvrage et prise de risque pour des aventures hors norme.

Jusqu'au 20 octobre 2019 au LAAC, jusqu'au 5 janvier 2020 au FRAC et hors les murs.

GIGANTISME est porté conjointement par le LAAC, Lieu d'Art et Action Contemporaine et le FRAC Grand Large — Hauts-de-France. Cet événement dresse des ponts entre l’art et l’économie, mettant en valeur un territoire caractérisé par son complexe industriel et portuaire. Cette triennale invite à réfléchir aussi bien au passé qu’au présent et à l’avenir de notre lien à l’industrie à travers le regard d’artistes, d’ingénieurs, de designers, de graphistes ou encore d’architectes. Les récits, les projets ou leurs productions à différentes échelles témoignent de la folie créative et bâtisseuse.

Déployée sur plus de 4 000 m2, présentant plus de 200 oeuvres issues de collections publiques et privées, de galeries, d'estate et d'ateliers d'artistes, le premier opus de la triennale se visite à travers cinq chapitres décrits ci-dessous.

Direction artistique : Keren Detton, Géraldine Gourbe, Grégory Lang et Sophie Warlop.

Partenaires : Ministère de la Culture – DRAC Hauts-de-France, La Région Hauts-de-France, La Communauté urbaine de Dunkerque / Grand Littoral, Le ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Hauts-de-France), Le Centre national des arts plastiques, L’Association L’Art Contemporain de Dunkerque, La Chambre de Commerce et d’Industrie Littoral Hauts-de-France, La Ville de Dunkerque, Arcellor Mittal, Fondation Total ... (voir la liste des partenaires de la première triennale Gigantisme).

La triennale GIGANTISME – ART & INDUSTRIE :

Chapitre 1 : Paysage mental
à la halle AP2, au belvédère du FRAC et hors les murs - jusqu'au 5 janvier 2020

Chapitre 2 : À l'américaine !
au LAAC - jusqu'au 20 octobre 2019

Chapitre 3 : Space is a hourse
au FRAC - jusqu'au 5 janvier 2020

Chapitre 4 : Écrans parallèles (cinéma)
à l'auditorium du LAAC - jusqu'au 27 octobre 2019

Chapitre 5 : Points hauts - points bas (parcours)
hors les murs - jusqu'au 27 octobre 2019

Pour aller d'une oeuvre à l'autre dans Dunkerque et retrouver toutes les résonances de Gigantisme

Retrouvez le plan de Gigantisme en cliquant ICI

CHAPITRE 1 - PAYSAGE MENTAL

Exposition au FRAC, dans la Halle AP2 et l’espace public.

Jusqu'au 5 janvier 2020.

Paysage mental révèle des installations pensées pour les lieux, reliées au patrimoine dunkerquois. Les artistes ont collaboré avec des ingénieurs et des entreprises pour créer des œuvres inspirées des matériaux, des gestes industriels, des flux de marchandises. Les artistes collaborent avec des ingénieurs et des entreprises, produisent des œuvres en série, plus grandes, voire gigantesques et investissent directement les paysages.

CHAPITRE 2 : A l'Américaine

Exposition au LAAC

Jusqu'au 20 octobre 2019.

Le fondateur du LAAC, à l’époque le « Musée d’art contemporain », Gilbert Delaine, ingénieur dunkerquois, aime à comparer les terres de la ville à un paysage américain du Far West. Dans les années 70, Gilbert Delaine associe l’industrie dunkerquoise innovante à la création d’un territoire de l’art et attire à Dunkerque de nombreux artistes qui conçoivent des projets, des œuvres parfois démesurées et aujourd'hui visibles pour certaines dans le jardin du LAAC. C'est bien cette histoire humaine et singulière qui a servi de point de départ à GIGANTISME — ART & INDSUTRIE. À l’américaine ! conte l’histoire des visionnaires à l’échelle européenne, de 1947 à 1989, un temps de tous les possibles.

Denis Oppenheim, Tune Towers, 1979 Coll. FRAC Grand Large – Hauts-de-France et Daniel Pommereulle, Brûlure du ciel, 1978 Copyright obligatoire : © Adagp, Paris, 2019

Gérard Deschamps Bâche de signalisation, 1961 Coll. Art Passion, Metz ©Adagp, Paris, 2019 Jacques Villeglé, AP16 - Rue Saint Sauveur, 26 juin 1965 ©Adagp, Paris, 2019

César, Expansion moteur n°14, 1971 Coll SBJ courtesy foundation César, Bruxelles ©SBJ/Adagp, Paris, 2019 et Jean-Pierre Raynaud Mur 1967 Collection Mac Val - Musée d'art contemporain du Val de Marne ©Adagp, Paris, 2019

Piotr Kowalski, Identité n°2, 1973 Coll. Centre Pompidou, Musée national d'art Moderne/Centre de création industrielle, Paris ©Adagp, Paris, 2019

Bernar Venet, Relief Carton, 1963 Relief Carton, 1964 Coll Venet Foundation, New-York ©Adagp, Paris, 2019 Bertrand Lavier Mademoiselle Gauducheau, 1981, C. Pompidou, Paris MNAM/CCI©Adagp, Paris 2019. César, Expansion moteur n°14,1971©SBJ/Adagp,Paris

Jean-Pierre Raynaud Mur 1967 Collection Mac Val - Musée d'art contemporain du Val de Marne ©Adagp, Paris, 2019

Auguste Herbin, Album sans titre, 1959 Copyright obligatoire : © Adagp, Paris, 2019 Auguste Herbin, Ré, 1945 Copyright obligatoire : © Adagp, Paris, 2019

Christian Jaccard, Couple Toile / Échelle, 1972-1973 © Adagp, Paris, 2019, Toni Grand, Otaries, 1978 Copyright obligatoire : © Adagp, Paris, 2019

Arman, The birds 11, 1981, Accumulation pinces autobloquantes métalliques Collection Musée d'art Moderne et d'art contemporain, Nice, France ©Adagp, Paris, 2019

Dans le cadre de Gigantisme Jacques Villeglé, Alphabet de la guérilla, 1983 Coll. Musée d'art de Nantes ©Adagp, Paris, 2019 Tetsumi Kudo Translation painting by computer, 1971 Coll. CNAP, Paris ©Adagp, Paris, 2019

Chapitre 3 : Space is a House

Exposition FRAC Grand Large – Hauts-de-France

Jusqu'au 5 janvier 2020.

En résonance avec la collection du FRAC Grand Large qui dès le début des années 1980 a fait dialoguer l'art avec le design, Space is a House rapproche l’art et le design. Ces deux disciplines éclairent la révolution domestique qui s’opère entre 1947 et 1989. Depuis le prisme de la maison, l'exposition témoigne des grands bouleversements d’après-guerre où la dimension décorative, confortable d’un chez soi destiné jusqu'alors aux privilégié.e.s devient un des fers de lance de la modernité européenne et s'exprime par la décoration, les objets standardisés du quotidien. D’un monde en noir et blanc, sans papier peint, sans salle de bain et réfrigérateur, la maison revêt subitement les couleurs en technicolor du cinéma américain. Le design se popularise.

Chapitre 4 : Écrans parallèles - Cinéma semi-permanent au LAAC

Tous les jours un film, à 15h00 dans l’auditorium du LAAC

Jusqu'au 27 octobre 2019.

La ville, le travail et le cinéma se présentent et se représentent à l’auditorium du LAAC. Conçu en partenariat avec Images de la culture du Centre National du Cinéma et de l’image (CNC) par Pascale Cassagnau, le cinéma semi-permanent Écrans parallèles est un écho à l’exposition GIGANTISME — ART & INDUSTRIE. Le programme explore la diversité et la singularité des approches que les cinéastes et artistes ont menées autour du travail.

Toute la programmation est à retrouver ici.

Chapitre 5 : Point hauts, points bas

Trois parcours à la découverte du patrimoine et de la création

Jusqu'au 27 octobre 2019.

Ces trois parcours portent sur trois aspects symboliques du territoire : la terre, la mer et le ciel. Ils ont été pensés afin de relier les espaces, de voir des ensembles, de découvrir les échelles, de parcourir les territoires… Avec l’intervention et le regard d’artistes, d’historiens, de spécialistes !

Parcours 1 - Le pôle Art contemporain – ou le rapport à la terre – sera affirmé par cette liaison physique entre le LAAC, le FRAC, la Halle AP2 et l’espace qui se déploie sur l’ancien territoire des Chantier Navals de France.

Parcours 2 - D’un belvédère à l’autre – ou le rapport au ciel – permettra de prendre l’altitude et le recul nécessaires pour observer le gigantisme de haut. Du toit de la Halle aux sucres au Belvédère du FRAC, dans un mouvement de balancier, ce parcours tient l’industrie à distance et produit l’image d’une puissance fascinante et monstrueuse, mais finalement maîtrisée par le regard.

Parcours 3 - L’atelier flottant – ou le rapport à l’eau – nous embarquera au niveau de la mer pour sentir de près l’immensité du port par le biais d'une balade en TEXEL.

GIGANTISME – ART & INDUSTRIE